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Dara Birnbaum

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Dara Birnbaum (Nueva York, 1948)

Nació en 1948 en Nueva York, estudió Arquitectura en la Universidad Carnegie Mellon, y se especializó en pintura en el Instituto de arte de San Francisco.


Como pionera del videoarte es una de las mayores contribuidoras en su desarrollo, empezó a trabajar en video entre los años 70 y 80; gracias al uso expandido de la televisión en los hogares norteamericanos, surge en ella la curiosidad sobre lo que las personas ven en estos aparatos y qué mensaje transmiten estos, a partir de aquí empieza a cuestionar los mensajes políticos que esconden los medios masivos de comunicación, tales como los roles de género que generalmente son sexistas, para esto se apropió del imaginario televisivo de cosas como series populares, concursos y programas deportivos, los intervenía repitiendo fragmentos y efectos de producción, también incorporaba mezclas de sonido y de textos. 

Obras

Technology/Transformation: Wonder Woman (1978)

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Este tipo de cuestionamientos surgen a partir de preguntas que la artista empieza a hacerse al saber sobre la cantidad de tiempo que pasan las familias estadounidenses frente al televisor, de siete a ocho horas en el día, por lo cual cree que la televisión empieza a tener gran importancia en el lenguaje y vocabulario del país; por esto, este es uno de los mejores ejemplos de las formas de trabajo de Dara Birnbaum es el video Technology/Transformation: Wonder Woman, en donde recurre a repetir de forma extravagante efectos de explosiones y los momentos de transformación de Diana Prince en Wonder Woman tanto así que rompe la imagen de una mujer fuerte y hace ver esta transformación en algo ridículo, un punto alto de cuestionamiento ya que pone en evidencia que la fuerza de esta no radica en ella misma, sino en simples efectos de video, por otro lado, nos muestra como se alternan entre dos arquetipos de mujer, la heroína o la secretaria ¿y en medio que hay?, para Dara ahí esta la realidad que necesitamos vivir y que no representa la televisión.

Kiss the Girls: Make them cry (1979)

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Esta obra consta de dos monitores puestos sobre cajas de envío que recuerda a los pedestales tradicionales. En los monitores podemos ver fragmentos manipulados del concurso televisivo Hollywood Squares; por medio de la repetición aísla fragmentos del lenguaje corporal de los participantes de esta manera expone la existencia de gestos estereotipados de poder y sumisión, adicional a esto se interpolan partes en las que sale una pantalla azul que muestra las letras de canciones disco populares de la época, como Georgie Porgie puddin' and pie/kissed the girls and made them cry, a su vez sobrepone versiones independientes de la pista original, lo que la convierte en una obra ruidosa y meticulosa que resalta las formas en las que el género se representa a través de estructuras de entretenimiento. 

PM Magazine (1982)

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Instalación creada originalmente para Documenta 7, cuenta con cinco canales de vídeo a color, de los cuales tres tienen sonido y dos polípticos con fotografías. 

En los vídeos encontramos escenas del programa PM Magazine, un programa de noticias de entretenimiento de alta audiencia, esto es mezclado con fragmentos de un anuncio de computadores. Nos encontramos con collage visual de clichés femeninos: una animadora, una patinadora sobre hielo y una niña lamiendo un helado. En los canales que se cuenta con sonido se escucha una versión post punk de la canción L.A Woman de The Doors.

 

Esta obra hace énfasis en la propagación de estereotipos de género y el consumismo, esto sumado al obtener acceso a las grabaciones y el pretender mostrarlo en una galería son actos subversivos por sí mismos, era una época en la que los museos le negaban el estatus de arte al video, Birnbaum reclama este estatus al incorporar dos paredes independientes que en un inicio serían pintadas en azul y rojo con clave cromática, colores esenciales en la transmisión de televisión de la época, todos los detalles de la instalación buscan que el espectador deje de tener una visualización pasiva.

Hostage (1994)

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La instalación cuenta con seis canales de video, uno de ellos esta hecho con fragmentos de periódicos que muestran la noticia de la toma de rehenes por parte de la Facción del Ejército Rojo (RAF) en 1977, en esta pantalla las imágenes se mueven rápidamente hasta que alguien se pone delante de ella y por medio del mecanismo de un láser las imágenes se detienen y pueden ser leídos los artículos. El querer tener una buena visión del video implica ser apuntado directamente con el láser, y en caso de que alguien este viendo desde otro ángulo, lo hace cuestionarse ¿Cuál es mi responsabilidad ante este tipo de cosas?, gracias a esto se puede romper la visión pasiva, que es común del entretenimiento. 

¿Te gustaría saber más?

A continuación encontrarás algunos botones con entrevistas hechas a Dara Birnbaum en donde habla de todo un poco, su vida, trabajos antiguos, etc.

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